Primer viernes

El arte en STEAM


Como museo STEAM, utilizamos el arte para apoyar nuestra exploración de la ciencia, la tecnología, la ingeniería y las matemáticas. Con la misión de inspirar asombro y curiosidad, ScienceWorks ofrece una experiencia práctica con la ciencia y el arte inspirado en STEAM. Nuestra galería exhibe artistas locales y su trabajo como herramienta educativa. Nos encantaría considerar su obra para nuestra Galería de Arte STEAM. Complete esta solicitud y nos pondremos en contacto con usted si su obra coincide con nuestra visión.

Paseos artísticos del primer viernes

El primer viernes de cada trimestre, ScienceWorks permanece abierto hasta más tarde para recibir a los entusiastas del arte y a los artistas en nuestro espacio de galería, conocer y saludar a nuestros artistas destacados y hacer conexiones.


Presentado en parte por la Ashland Gallery Association.


Próximo paseo artístico programado:

Artista: Kailey Ousley
Fecha: Viernes 4 de abrilHora: De 17:00 a 19:00 horas
Entrada: gratuita. Ubicación: Museo interactivo ScienceWorks.

Artista destacado

Abril - junio de 2025
Betty LaDuke Painting in her studio

Kailey Ousley

Artista de técnica mixta, ilustrador

Kailey Ousley es una artista de técnica mixta e ilustradora inspirada por la belleza cotidiana del mundo que la rodea. Su arte combina papel recortado, tinta y pintura para crear collages que celebran la maravilla de la naturaleza. Al combinar colores vibrantes con una variedad de texturas interesantes presentes en papeles y textiles hechos a mano, resalta los llamativos patrones y formas que observa al aire libre en el noroeste del Pacífico. Trabaja principalmente con capas de papel, rasgando, cortando y pegando cientos de formas para formar una imagen completa. También crea esculturas y adornos de metal con latas reutilizadas. A través de su arte, captura la alegría y la maravilla de nuestro entorno, a menudo olvidado. Espera inspirar al espectador a examinar y deleitarse con la belleza de su entorno, y a reflexionar sobre la basura y el reciclaje que producimos y las formas creativas de evitar que terminen en los vertederos.


En esta exhibición, "Belleza de Jardín: ¿Nativa o no?", se invita al espectador a adivinar si los animales exhibidos son nativos de nuestra zona. Después de adivinar, levante el cartel para ver la respuesta y aprender más sobre los animales representados.


Según el Departamento de Pesca y Vida Silvestre de Oregón, las especies invasoras son animales y plantas que no son nativos de un ecosistema y causan daños económicos o ambientales. No todas las especies no nativas son invasoras; sin embargo, muchas se convierten en un problema grave. Pueden competir agresivamente con la fauna nativa de Oregón por alimento y hábitat. Al conocer mejor qué habitantes comunes de nuestra zona son nativos y cuáles no, podemos tomar medidas para apoyar a nuestras especies nativas y desalentar a las invasoras.


Todas las piezas de la exposición están disponibles para su compra, pero no se entregarán hasta después del cierre de la exposición el 30 de junio de 2025. Envíe un correo electrónico a KaileyOusley@gmail.com para consultar.


Artistas anteriores

Mapache con moras de Morgan Gaines

Morgan Gaines

Morgan Gaines es miembro de las Tribus Confederadas de los Indios Coos, Lower Umpqua y Siuslaw (CTCLUSI), y pasó gran parte de su vida viviendo y trabajando en el sur de Oregón. Actualmente reside en Eugene, donde ofrece sus servicios como artista, diseñadora, fotógrafa y joyera.

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Betty LaDuke

Durante más de 60 años, Betty LaDuke ha viajado por el mundo como artista y activista, llevando su cuaderno de bocetos y su cámara a pueblos de Latinoamérica, Asia y África, así como a las remotas Papúa Nueva Guinea y Borneo. Estas experiencias inspiran las grandes pinturas acrílicas, grabados y paneles que exhibe en centros de arte y museos de todo el mundo. Fervientemente independiente, LaDuke rara vez pone su obra a la venta, creyendo que debería ser accesible para todos. Nacida en el Bronx, Nueva York, LaDuke recibió becas para la Universidad de Denver; el Instituto de Arte de Cleveland; y el Instituto Allende en San Miguel, México. Entre 1953 y 1956, conectar con los dinámicos muralistas mexicanos Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y Rufino Tamayo fue una experiencia formativa crucial.

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Bill Saltzstein

Bill es ingeniero eléctrico de profesión, y la fotografía ha formado parte de su vida desde hace mucho tiempo para ejercitar su hemisferio derecho. En la primaria, aprendió técnicas de fotografía en blanco y negro en cuarto oscuro, tomando fotos con la cámara Argoflex de doble lente de su padre. En la secundaria, fue el único fotógrafo de su anuario y periódico semanal, tomando, imprimiendo y revelando cientos de metros de película. Simultáneamente, trabajó como asistente de cuarto oscuro en un estudio fotográfico a color especializado en retratos y fotografía aérea. Hoy en día, Bill se dedica principalmente a la fotografía de paisajes y arquitectura. Ha expuesto en cinco exposiciones con jurado en los últimos dos años. Ha publicado varios libros de fotografía por su cuenta y actualmente colabora con el Fondo Peregrine y el Centro de Artes Escénicas Perelman para proporcionar imágenes para sus necesidades de marketing y medios.

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Sarah F. Burns

La pintora al aire libre del sur de Oregón, Sarah F. Burns, ha pasado los últimos 6 años pintando en Vesper Meadow, una reserva de restauración biocultural y un sitio de educación comunitaria en las Cascadas, cerca de Howard Prairie.

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Shoshanah Dubiner

Shoshanah Dubiner es hija de inmigrantes europeos que le inculcaron el amor por las artes y el aprendizaje. Empezó a dibujar y pintar de niña y asistía a clases de arte los sábados por la mañana en el Museo de Arte de Cleveland y luego en el Palacio de la Legión de Honor de California en San Francisco. Vivir en Florencia, Italia, como estudiante de intercambio de secundaria en 1960, rodeada de arte renacentista y un pueblo que amaba el arte, fue uno de los mayores regalos que recibió. Sus años de estudio de humanidades en la Universidad de California en Berkeley, Harvard y Brandeis perfeccionaron sus sólidas habilidades analíticas, manteniendo intacta su capacidad de imaginación. Tras obtener una Maestría en Bellas Artes en Diseño Teatral, Shoshanah trabajó como diseñadora de vestuario durante tres años en Italia. En 1978, se convirtió en Artista Residente del Consejo de las Artes de California en la Academia de Ciencias de California y colaboró con científicos e investigadores en diversas disciplinas científicas.

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